"Am I falling to the sky? Set me free from the gravity on your mind" วงซินธ์พอปจากแดนปลาดิบ “The fin.”  หนึ่งในวงอินดี้ขวัญใจชาวไทยได้ปล่อย MV ซิงเกิลล่าสุดที่มีชื่อว่า “Gravity” ซึ่งเป็นหนึ่งใน 6 บทเพลงจาก EP อัลบั้มชุดล่าสุด “Wash Away” ที่จะออกในวันที่ 13 กันยายนนี้ “Gravity”  เป็นบทเพลงซินธ์พอปในท่วงทำนองชวนล่องลอยอันเจือไว้ด้วยความหวาน เนื้อหาของเพลงเป็นการแสดงความรู้สึกปรารถนาต่อคนรัก ด้วยถ้อยคำเชิงกวี ที่มีความงดงาม เช่นท่อน Am I falling to the sky? / Set me free from the gravity on your mind นอกจากจะเขียนได้คล้องจองกันฟังดูลื่นไหล…

ล่าสุดป๋าเลียมแห่ง Oasis หรือ เลียม กัลลาเกอร์ (Liam Gallagher) ได้ปล่อยอีกซิงเกิลหนึ่งจากอัลบั้มล่าสุดที่กำลังจะออกในเร็ววันนี้  “Why Me? Why Not”   ชื่อเพลงว่า "One of us" โดยเป็นบทเพลงร็อกจังหวะกลางๆ กำลังดี ที่มีความพิเศษตรงท่วงทำนองที่ขับเคลื่อนอารมณ์ความรู้สึกจากเครื่องสายและเสียงร้องแบ็คอัพในสไตล์กอสเปล ซึ่งเพลงนี้เลียมได้ร่วมกันเขียนกับ Andrew Wyatt โปรดิวเซอร์ของอัลบั้มนี้ โดยมี “Gene” ลูกชายหัวแก้วหัวแหวนของป๋าเลียมที่กำลังทำวงร็อกของตัวเองที่ชื่อ “Grimmo” มาเล่นกลองบองโกให้ด้วย นอกจากนี้ยังมี Nick Zinner จากวง Yeah Yeah Yeahs มาเล่นกีตาร์ให้ “One of Us”  เป็นบทเพลงที่เกี่ยวกับครอบครัว มิตรภาพ และความรู้สึกผูกพัน ซึ่งเลียมได้กล่าวว่า “ผมรักในท่องทำนองและความเป็นกอสเปลของท่อนเอาท์โทร มันย้ำเตือนให้ผมนึกถึงแรงบันดาลใจอันอ่อนหวาน”   Hey kid, did you know? Today 16 years ago…

“ถูกแล้วฉันนี่ไง..ตัวแทนของคำว่าดีไม่พอ” “เดคิสุงิ” ซิงเกิลล่าสุดจาก ว่าน ธนกฤต หยิบเอาตัวละคร “เดคิสุงิ ฮิเดโทชิ”  จากโดราเอมอน เด็กหนุ่มผู้สมบูรณ์พร้อมไปเสียหมดทุกด้านไม่ว่าจะการเรียน กีฬา หน้าตา จนดูเหมือนว่าจะเป็นมารหัวใจของโนบิตะเด็กทึ่มที่ดูเหมือนว่าจะไม่มีอะไรดีสักอย่าง ผู้หลงรักชิซูกะสาวน้อยน่ารักผู้ที่ก็สมบูรณ์แบบไม่แพ้กัน ชื่อของเดคิสุงิมีความหมายว่า สามารถเกินไป โดยคำว่า 出木 (degi) ที่แปลว่าสามารถ 杉 (sugi) ที่แปลว่าเกินไป สื่อถึงการที่เดคิสุงิทำอะไรก็ดีไปหมด  แต่ดีไปหมดนั่นก็ไม่ได้หมายความว่าจะสำเร็จสมหวังไปหมดทุกอย่าง...ซึ่งนั่นก็อาจรวมถึงเรื่องของความรัก สิ่งที่ความเก่ง ความฉลาดและความสมบูรณ์แบบอาจไม่ได้ช่วยอะไรเราเลย บทเพลง “เดคิสุงิ”  นำเอาประเด็นนี้มาเปรียบเปรยได้อย่างคมคาย โดยสื่อถึงคนที่มีชีวิตดีพร้อม ดูสมบูรณ์แบบแต่อาจจะมีบางเรื่องที่อ่อนแอซึ่งนั่นอาจจะเป็นเรื่องของความรัก ถึงแม้ว่าเราอาจจะเป็นคนที่ดีกว่าใคร  เก่งกว่าอย่างไร แต่ถ้าไม่สามารถทำให้คนที่ชอบหวั่นไหวได้ สิ่งต่างๆที่มีมันก็ไม่ได้ช่วยอะไร เมื่อใครคนนั้นพบเจอคนที่คิดว่า “ใช่” กว่าเรา   ใช้เวลาอ่านหนังสือเล่มหนาๆแค่ไหนฉันก็เข้าใจ ทฤษฏีบอกเอาไว้ แต่ก็เอามาใช้ไม่ได้สักอย่าง เก่งกว่าเขาก็เท่านั้นคงเป็นฉันที่อ้างว้าง ไม่เหลือทางจะเดินต่อไป ถูกแล้วฉันนี่ไง..ตัวแทนของคำว่าดีไม่พอ   เพลงนี้ ว่าน เป็นคนแต่งเนื้อร้องและทำนองเอง ซึ่งนอกจากจะเอาไอเดียเรื่องตัวละคร “เดคิสุงิ” มาใช้แล้วยังได้เพิ่มกลิ่นอายความเป็นญี่ปุ่นเข้าไป  โดยนำเอาเอกลักษณ์ทางภาษาจากการ์ตูนญี่ปุ่นมาใช้ในการเขียนเพลงไม่ว่าจะเป็นคำว่า “ฉันนี่ไง”,…

เปิดตัวไปแล้วอย่างสวยงามในงานเปิดอัลบั้ม “Southside Ambassador ” อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Twopee Southside โค้ชหนุ่มสุดฮอต จากรายการ The Rapper  Rapper เจ้าของเพลงดังที่ประสบความสำเร็จเป็นอย่างมาก อาทิ เพลงไหวรึเปล่า เบเบ้, เพลงได้ไหม, เพลงใกล้ รวมถึง เพลงสุดฮอตที่กวาดรางวัลมาครอบครองมากมาย อย่าง เอาละโว้ย  ซึ่งในงานนี้มีเพื่อนศิลปิน และ แขกรับเชิญ มาให้กำลังใจมากมาย อาทิ พี่ๆ วงไทยเทเนี่ยม, ฮิวโก้ จุลจักร จักรพงษ์, เจ มณฑล จิรา, ดา เอ็นโดรฟิน, ยังโอม, ฟิกซ์, ไดม่อน, ยังกู วง J$R พร้อมด้วย ไอรอนบอย, อัตตา, เนม เอ็มที, มิวมิว, เอสที, ไอซ์ สแปซ เด็กปั้นของเขาจากรายการ The Rapper…

อีกหนึ่งดีเจและโปรดิวเซอร์ชื่อดังสัญชาติออสเตรเลีย Flume ที่เตรียมบุกเมืองไทย จัดไลฟ์โชว์แบบเต็มรูปแบบ พร้อมแสง สี เสียงอลังการครั้งแรกในเมืองไทย ที่จะพาแฟนๆ ไปท่องโลก Future Bass แบบเต็มพิกัดกับ “White Noise Present FLUME Live in Bangkok” ในวันพุธ ที่ 21 สิงหาคม 2562 ณ เซ็นเตอร์พ้อยท์ สตูดิโอ ลาซาล   จากประสบการณ์ด้านดนตรีตั้งแต่อายุ 13 ปี ทำให้ Flume กลายเป็นเจ้าของเพลงฮิตทั่วโลกอย่าง Never Be Like You, Sleepless และ Say It  ที่แฟนเพลงชาวไทยและต่างชาติคอ Future-Techno ต่างเรียกร้อง อยากดูไลฟ์โชว์ของเขามากที่สุดอีกคนหนึ่ง ด้วยฝีมือ ลีลา การแสดงที่โดดเด่น พร้อมเพลงสไตล์ Future Bass ที่พาทุกคนเคลิบเคลิ้มและล่องลอยไปกับดนตรี ส่งผลทำให้เขาได้รับการโหวต…

เป็นที่รู้กันว่าจอห์น วิลเลียมส์ (John Williams) มีแผนที่จะเกษียณจากจักรวาลอันใกล้โพ้นแห่งนี้หลังจากที่ทำเพลงประกอบสตาร์วอร์สภาคล่าสุดที่มีชื่อว่า “Star Wars: The Rise of Skywalker” และแล้ว “ดอน วิลเลียมส์” (Don Williams) นักแต่งเพลงและมือเพอร์คัชชัน น้องชายของจอห์นก็ได้ออกมาบอกข่าวลับกับเราว่า นักแต่งเพลงระดับตำนานในวัย 87 ปีผู้นี้มีแผนที่จะเล่นใหญ่ส่งท้าย ซึ่งดอนได้ให้ข้อมูลบางอย่างเกี่ยวกับงานเพลงประกอบครั้งยิ่งใหญ่ส่งท้ายชิ้นนี้ซึ่งจะเป็นภาคปิดตำนานของสกายวอล์กเกอร์ https://www.youtube.com/watch?v=-EigEzF17Ow   ดอน วิลเลียมส์ได้เผย ในระหว่างการให้สัมภาษณ์กับทาง Scoring Arts ว่าในขณะนี้จอห์นกำลังทำงานเพลงประกอบให้กับ Star Wars: The Rise of Skywalker และเขามีงานเพลงที่จะต้องเขียนความยาวรวมทั้งหมด135 นาทีซึ่งนั่นอาจจะพอทำให้เราคาดเดาความยาวรวมของหนังภาคนี้ได้ https://www.youtube.com/watch?time_continue=193&v=6kCSCoLcyWA   “ตอนนี้จอห์นกำลังเริ่มต้นทำเพลงประกอบให้กับสตาร์วอร์สภาคล่าสุดแล้ว ซึ่งงานเพลงมีความยาวรวมทั้งหมด 135 นาทีที่เขาจะต้องเขียน ซึ่งนั่นน่าจะพอบอกคุณได้ว่าหนังเรื่องนี้มีความยาวเท่าไหร่” แน่นอนว่าคงจะไม่มีเพลงประกอบใส่ในทุกๆวินาทีของหนังอย่างแน่นอน แต่อย่างน้อยมันก็ทำให้เรารู้ว่าหนังภาคนี้จะมีความยาวอย่างต่ำ 2 ชั่วโมงครึ่ง ซึ่งถ้าลองเปรียบเทียบกับสองภาคก่อนหน้านี้ คือ Star Wars: The Last…

ในทุก ๆ ปีวันแม่แห่งชาติของไทยเราจะตรงกับวันที่ 12 สิงหาคมซึ่งเป็นวันคล้ายวันพระราชสมภพของสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพันปีหลวง พระบรมราชินีนาถในพระบาทสมเด็จพระบรมชนกาธิเบศร  มหาภูมิพลอดุลยเดชมหาราช  บรมนาถบพิตร ในหลวงรัชกาลที่เก้า ของปวงชนชาวไทย ในช่วงเวลานี้ตามโรงเรียนก็จะมีการจัดงานวันแม่และมีกิจกรรมทำร่วมกัน นอกจากจะเป็นการเฉลิมพระเกียรติสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ ฯ แล้วก็ยังเป็นการย้ำเตือนให้ลูก ๆ ได้ระลึกถึงพระคุณของแม่ด้วย โดยในกิจกรรมทั้งหลายที่ได้จัดขึ้นนั้นดนตรีหรือบทเพลงถือเป็นส่วนประกอบที่สำคัญ ในช่วงเวลานี้ของทุกปีเราก็จะได้ยินเพลงที่มีความไพเราะ อบอุ่น ซาบซึ้งและมีความหมายที่ดีในแต่ละที่ แต่ละช่วงเวลาก็อาจจะเลือกเปิดเพลงแตกต่างกันไป จำได้ว่าในตอนที่เราเป็นเด็กเพลงที่เราได้ยินบ่อย ๆ ที่คลาสสิกที่สุดก็คือ “ค่าน้ำนม” จากนั้นก็จะมีเพลง ”อิ่มอุ่น” ของพี่จุ้ย ศุ บุญเลี้ยง จนมาเป็นเพลง “แม่” ของ โลโซ ไล่มาเรื่อย ๆ จนถึงยุคนี้อีกเพลงหนึ่งที่ได้ยินบ่อยมากก็คือ “เรียงความเรื่องแม่” ซึ่งเป็นเพลงที่เศร้ามาก ๆ เป็นที่น่าสนใจที่บ้านเรามีเพลงที่พูดถึงแม่อยู่หลายเพลง และแต่ละเพลงก็สะท้อนแง่มุมแตกต่างกันออกไป ซึ่งพอมองในภาพรวมก็เป็นภาพสะท้อนที่ดีที่ทำให้เราได้เห็นสายสัมพันธ์ความรักจากแม่สู่ลูกจากลูกสู่แม่ในหลากหลายเรื่องราว อารมณ์ และความรู้สึก เนื่องในโอกาสวันแม่แห่งชาติปีนี้เราจะกลับมาลองมองเพลงเหล่านี้ด้วยความช่างสังเกตและศึกษาเรื่องราวของเพลงเหล่านี้อย่างละเอียดลึกซึ้งอีกสักนิด ลองไปดูกันว่าแต่ละเพลงนั้นมีเรื่องราวความเป็นมาอย่างไรมีแง่มุมไหนที่น่าสนใจโดยจะไล่เรียงจากเพลงที่มาก่อนจนถึงเพลงล่าสุดเพื่อให้เห็นพัฒนาการเรื่องราวความสัมพันธ์ระหว่างแม่ลูกผ่านบทเพลงวันแม่เหล่านี้ วันแม่แห่งชาติ  ก่อนที่จะไปพูดถึงบทเพลงเหล่านี้เรามาดูประวัติของวันแม่แห่งชาติก่อน วันแม่แห่งชาตินั้นจะตรงกับวันที่ 12 สิงหาคมของทุกปีอย่างที่เรารู้กันดีอยู่แล้ว แต่เดิมนั้นวันแม่แห่งชาติไม่ได้เป็นวันที่…

จากการให้สัมภาษณ์กับ The Guardian เมื่อไม่กี่วันที่ผ่านมาของอดีตร็อกสตาร์จากวง Oasis  “โนเอล กัลลาเกอร์” (Noel Gallagher) ที่หลังจากยุบวง Oasis ก็มีผลงานเดี่ยวกับวงของเขาในนาม  “High Flying Birds” เขาได้พูดถึงปัญหาคาราคาซังที่มีกับน้องชายสุดแสบ “เลียม กัลลาเกอร์” (Liam Gallagher) พร้อมทั้งวีรกรรม (เสื่อม ๆ ) ครั้งล่าสุดที่เขาทำกับครอบครัวของโนเอล ซึ่งโนเอลยืนยันหนักแน่นว่าคงไม่มีโอกาสที่จะได้คืนดีกันอีกแล้ว โนเอลพูดเปิดหัวการให้สัมภาษณ์กับทาง The Guardian ในครั้งนี้ว่า “การให้สัมภาษณ์นั้นเป็นเรื่องเสี่ยงต่ออาชีพ ด้วยเพราะมันเป็นสถานการณ์ที่ประหลาดอยู่เหมือนกัน ที่คุณจะต้องมานั่งอยู่ในห้องห้องหนึ่งกับใครบางคนที่มาจากสตอกโฮล์มซึ่งคุณไม่เคยพบกับเขามาก่อน (หมายถึงคนจาก The Guardian ที่มาสัมภาษณ์โนเอล) และเขาก็ถามคุณเกี่ยวกับแม่ของคุณ มันโคตรจะเป็นอะไรที่ไร้สาระมากเลยว่ะ เพราะคำตอบที่จริงใจที่สุดที่ผมจะตอบก็คือ ‘เรื่องนี้มันเกี่ยวอะไรกับคุณตรงไหนวะ’ แต่คำตอบที่ฉลาด ๆ ที่ผมจะตอบก็คือ “ผมรักแม่ของผมจนวันที่แม่ให้กำเนิดเลียม!” ” โอ้ว !! แรง และนี่ก็คือที่มาของประโยคเด็ดต้อนรับวันแม่ของโนเอลที่ในปีนี้มีอายุ 52 ปีแล้ว โนเอลนั้นแก่กว่าเลียมอยู่ 5 ปี โนเอลเกิดวันที่…

หลังจากหยอดความหวานมาในซิงเกิลก่อนหน้า “Mabataki” คราวนี้สี่สาว “SCANDAL” ก็ได้กลับมาเอาใจชาวร็อกกันอีกครั้งด้วยการปล่อยซิงเกิลใหม่ที่มีชื่อว่า “Fuzzy” ที่มาพร้อมท่วงทำนองอันเร้าใจใส่เต็มในทุกชิ้นดนตรีที่สี่สาวได้ปลดปล่อยพลังออกมาอย่างเต็มที่ เป็นเพลงร็อกอันเร็วเร้าใจในห้วงอารมณ์รักแบบหวานปนขม เพลงนี้เขียนเนื้อร้องโดย RINA มือกลองสาวของวง ส่วนในด้านดนตรีทั้งทำนองและการเรียบเรียงนั้นเป็นฝีมือของมือกีตาร์ขาร็อค MAMI เอง ส่วนงานเอ็มวีดูดีมีสไตล์กำกับโดย motherfucko https://www.youtube.com/watch?v=AOL2W8HOQjA   และในอีกสองวันที่จะถึงนี้คือวันที่ 9 สิงหาคมเวลาประมาณ 6 โมงเย็นบ้านเรา SCANDAL ก็จะไลฟ์เพลง Fuzzy ให้ฟังกันสดๆ ที่ Red Bull Music Studios ในโตเกียวก็สามารถปักหมุดรอฟังกันได้เลยคร้าบ https://www.youtube.com/watch?v=uzhiCIf3xrA   ในช่วงที่ผ่านมา SCANDAL เพิ่งเสร็จสิ้นงานคอนเสิร์ตที่ใช้ชื่อ Fuzzy Summer Mood มาหมาดๆ โดยเล่นปิดท้ายทัวร์กันที่ Zepp Tokyo รวมทั้งสิ้นในทัวร์ครั้งนี้มีคอนเสิร์ตทั้งหมด 15 ครั้งใน 12 เมืองของญี่ปุ่น โดยในแต่ละโชว์ SCANDAL จะมีการเปลี่ยนลิสต์เพลงในทุกครั้งที่เล่น นอกจากนี้ลิสต์เพลงในแต่ละครั้งยังถูกโพสต์ลง Spotify…

หากยังจำกันได้ในตอนท้ายเรื่องของ Iron Man ภาคแรก โทนี่ สตาร์ค ได้เปิดเผยว่าตนเองคือไอรอนแมน โดยได้พูดประโยคเด็ดโดนใจที่ทุกคนน่าจะจดจำกันได้นั่นก็คือ “ผมคือไอรอนแมน” (I am Iron Man) แล้วหลังจากนั้นเพลง “Iron Man” ของวงเมทัล “Black Sabbath" ก็ดังขึ้นมา https://www.youtube.com/watch?v=FRIUhO4MdGU   ล่าสุดได้มีแฟน MCU หัวใสได้ทำให้เรื่องทุกอย่างมาบรรจบครบบริบูรณ์ด้วยการเอาเพลงสุดคลาสสิกเพลงนี้มาใส่เอาไว้ใน Avengers : Endgame  ซึ่งในเรื่องการเลือกเพลงมาใช้นั้น MCU รู้ดีว่าจะใช้เพลงไหนเมื่อไหร่และพวกเขาก็ทำมันได้ดีมาก แต่ไม่แน่คราวนี้ MCU อาจจะพลาดอะไรไปก็ได้นะ แฟนหนังคนนี้คือนาย boblee cooper ได้แชร์คลิปลงใน reddit ของมาร์เวล สตูดิโอจนกลายเป็นโพสต์ยอดฮิต โดยเขาได้ตัดต่อเพลง Iron Man ของ Black Sabbath เข้าไปในช่วงเวลาสำคัญของเรื่อง ในตอนที่ธานอส กำลังจะดีดนิ้วแล้วธานอสก็พูดขึ้นมาว่า “ข้าคือชะตาที่มิอาจเลี่ยง” (I am inevitable) จากนั้นเสียงกลองอินโทรของเพลง…

จะบอกว่าเป็นเรื่องฮาก็ไม่กล้าฮาอย่างเต็มที่ เพราะคิดๆไปแล้วก็น่ากลัวอยู่เหมือนกัน สำหรับ Dee Gallant หญิงแคนาดาวัย 45 ปีที่เข้าป่าไปแล้วเจอเสือคูการ์ที่กำลังจะเข้ามาขย้ำเธอเข้าให้ แต่เดชะบุญที่ในโทรศัพท์ของเธอมีเพลงของ “Metallica” ที่เธอเชื่อว่ามันเดือดและดังพอที่จะไล่เจ้าเสือคูการ์ไปได้ แล้วมันก็เวิร์กซะด้วย และบทเพลงเพลงนั้นก็คือเพลงจากอัลบั้มฮิตที่ชื่อว่า “Metallica” ในปี 1991 นั่นคือ "Don't Tread On Me"  ก่อนจะมาทำความรู้จักเพลงนี้เรามาอ่านเรื่องราวสุดหวาดเสียวนี้ก่อนดีกว่า เรื่องมีอยู่ว่า Dee Gallant  หญิงแคนาดาวัย 45 ปีและหมาฮัสกีของเธอที่ชื่อว่าเมอร์ฟี กำลังออกไปเดินเล่นยามเย็นตามปกติในราวป่าของ Cowichan Valley เมืองดันแคน รัฐบริติชโคลัมเบียในแคนาดา ในขณะที่ Gallant และหมาของเธอเลยเข้าไปในป่าได้เพียงไม่กี่ไมล์ เธอก็รู้สึกได้ว่า “เหมือนมีบางสิ่งบางอย่างกำลังจ้องมองชั้นอยู่” ซึ่งเจ้าสิ่งนั้นก็คือเจ้าเสือคูการ์นั่นเอง ในตอนแรกเธอยังไม่รู้สึกตกใจเพราะเธอไม่เคยเจอเสือคูการ์ใกล้ๆมาก่อน เธอเล่าให้ฟังว่า “ฉันมองไปทางขวาและมันอยู่ที่ตรงนั้น ตอนแรกฉันไม่รู้ว่ามันคืออะไร เพียงแค่คิดว่า ‘โอ้ทำไมตรงนั้นมันมีสีแปลกๆและมันก็ไม่ใช่ต้นไม้นี่’ “ เธอยืนงงอยู่อย่างนั้นจนกระทั่งเจ้าเสือคูการ์ค่อยค่อยเดินเข้ามาใกล้จนทำให้เธอมั่นใจแล้วว่ามันคือเสือ !!! “ตอนแรกฉันยังไม่รู้สึกกลัว ฉันจำได้ว่าฉันกำลังคิดในใจว่า ‘ว้าวเจ๋งไปเลยนั่นมันเสือคูการ์นี่’ แต่หลังจากนั้นฉันก็คิดขึ้นมาว่าแล้วทำไมมันมาอยู่ตรงนี้ล่ะ และก่อนที่ฉันจะหันหนีฉันก็อุมานในใจว่า ‘โอ้พระเจ้ามันกำลังวิ่งเข้ามาหาฉันฉันจะทำยังไงให้มันหยุดเนี่ย’” เธอเล่าให้ฟังต่อ…

ในค่ำคืนที่เงียบเหงา เรามักมีพฤติกรรมบางอย่างที่ทำเป็นประจำ ทำซ้ำวันแล้ววันเล่า เพื่อให้ความเหงา ความปวดร้าวนั้นจางลงไป...เพียงเล็กน้อยก็ยังดี “รัตติกาล” คือบทเพลงล่าสุดจาก D Gerrard ที่สะท้อนช่วงเวลาแห่งความสับสนยามค่ำคืน ย้อนระลึกถึงช่วงเวลาดีๆที่เคยมีกับใครคนหนึ่งที่อาจไม่มีวันหวนกลับมา “ยามทุกรัตติกาลนั่งมอมตัวเองด้วยเหล้าโซดา ดูรูปที่เธอเคยแนบชิดมา ก่อนจะเข้านอนสู่ห้วงนิทรา เปรียบดั่งประติมา กรรมอันงดงามที่พังทลาย คงไว้แค่เพียงเศษซากกระจาย ก่อนจะปลิวหายไปในพริบตา” บทเพลงนี้ D Gerrard ได้เขียนขึ้นมาจากห้วงความรู้สึกของตนเอง โดยเขาได้เล่าว่า “ ตัวผมเองมักมีคำถามที่ถามตัวเองว่าทำไมผมถึงต้องดื่มเหล้าแล้วนึกกลับไปถึงต้นตอที่เริ่มดื่มจริงจัง นั้นก็เพราะผู้หญิงคนนึง...บางทีเราดื่มเพื่ออยากจะลบความรู้สึกนั้นการหลอกตัวเองจากอาการมึนเมา หรือดื่มเพื่ออยากจะลบความรู้สึกให้ความทรงจำบางอย่างมันไม่เข้มจนเกินไป” ในส่วนของดนตรี D Gerrard ได้หยิบจับเอาท่วงทำนองของเพลง ฮิปฮอป R&B และโซลตามสไตล์ที่นาย D Gerrard ถนัดมาผสมผสานให้เข้ากันกับท่วงทำนองของเพลงไทยเดิมที่ตนเคยสัมผัสมาตั้งแต่สมัยมัธยมต้น ทั้งการขับเสภาและร้องเพลงไทยเดิมมาใช้ในเพลงนี้ ทั้งวิธีการร้องและการใส่เครื่องดนตรีไทยเข้ามาผสมกับเครื่องดนตรีสากลได้อย่างกลมกล่อม เพลิดเพลินเจริญหู ทำให้บทเพลงนี้ยังคงลายเซ็นของ D Gerrard ในการทำตัวเหมือนเชฟมือดี ที่หยิบจับเอาวัตถุดิบทางดนตรีมาผสมผสานเป็นอาหารจานใหม่ให้เอร็ดอร่อยหูใช้ได้เลย แถมด้วย MV ที่กำกับโดย Putiroj Devakul  ยังได้เสน่ห์ดึงดูดใจของ “คิทตี้ ชิชา อมาตยกุล” มารับบทเป็นสาวในห้วงรัตติกาลอันน่าลุ่มหลงของ…

หลังจากเพิ่งมีประเด็นร้อนกับทางค่ายเวย์เฟอร์ เรคคอร์ดส์ ภายใต้สังกัดของวอร์นเนอร์มิวสิค (ประเทศไทย) เรื่องการสิ้นสุดสัญญาการเป็นศิลปินกับทางค่ายของ เฟรม ศุภัคชญา สุขใบเย็น หรือ Wonderframe พร้อมประกาศว่าทุกเพลงของเฟรมที่ปล่อยกับทางค่ายถือเป็นลิขสิทธิ์ของค่าย ทำให้ทางเฟรมรู้สึกเสียใจกับเรื่องนี้และได้ออกมาให้ข่าวว่า  ตนเองไม่ได้เซ็นสัญญากับทางค่ายวอร์นเนอร์มิวสิค (ประเทศไทย) เพียงแค่เป็นข้อตกลงเบื้องต้น และบทเพลงทั้งหมดตนก็เป็นคนแต่งเองทั้งหมดทั้งเนื้อร้องและทำนอง ในตอนนี้อยู่ในขั้นตอนของการปรึกษาทนายและเจรจากันของทั้งสองฝ่ายแต่หากสุดท้ายเรื่องราวดำเนินไปถึงศาลแล้วศาลตัดสินให้ตนต้องจ่ายเงินค่าลิขสิทธิ์เพื่อนำเพลงของตนเองมาร้อง เฟรมก็จะยอมรับและพร้อมจะเริ่มต้นใหม่ เรื่องวุ่นวายก็ดำเนินไป แต่เรื่องทำเพลงใหม่ก็ต้องมา ล่าสุดเฟรมก็เลยเปล่อย “อยากอยู่คนเดียว” ซิงเกิลใหม่พร้อม MV ออกมาผ่านทางช่องยูทูบ “WONDERFRAME” ของตนเอง ที่ก่อนหน้านี้เฟรมใช้ในการโพสต์คลิปคัฟเวอร์เพลงต่างๆ รวมไปถึงเพลง​ “ทั้งเด็ดทั้งโดน (Alone)” ที่เฟรมแต่งเอง ร้องเอง ถ่ายเอง ตัดเอง (!!!)  ด้วย สำหรับเพลง  “อยากอยู่คนเดียว” เนื้อร้องทำนอง ยังเป็น Wonderframe ทั้งหมดเช่นเคย ส่วนสังกัดนั้นได้ขึ้นเครดิตว่า  “UNICORN”  เนื้อหาของเพลงเป็นการตัดพ้อคนรักที่ห่างเหินไปด้วยการให้เหตุผลว่า “อยากอยู่คนเดียว” ว่าแท้จริงแล้ว “อยากอยู่คนเดียว หรือเธอแค่อยากไป ทิ้งฉันให้เหงาแล้วเธอไปเอาใคร” กันแน่  ในตัวเพลงจะมีทั้งท่อนร้องและท่อนแร็ป โดยในท่อนแร็ปเฟรมจะมาแร็ปเล่าเรื่องราวอย่างรวดเร็วและลงรายละเอียดซะแบบนี่มันเรื่องจริงรึเปล่าเนี่ย  …

พยายามจะเล่าถึงเพลงและมิวสิกวีดิโอเพลงนี้โดยไม่สปอยล์ตอนจบ อยากบอกแค่ว่า ทั้งตัวเพลงที่เรียบง่าย ไพเราะ และทำให้เราจำได้ตั้งแต่ฟังครั้งแรก บวกกับการเล่าเรื่องที่มีความน่ารัก ซาบซึ้ง อบอุ่น จากในมิวสิกวีดิโอแล้ว นี่เป็นงานเพลงอีกชิ้นหนึ่งที่คุณไม่ควรพลาด เพราะหลังจากที่คุณฟังและชมมันจบแล้ว มันอาจจะทำให้คุณต้องนั่งนิ่งและคิดถึงใครคนนึงที่อยู่ในความทรงจำของคุณตลอดมา “นี่ฉันเอง” ซิงเกิลล่าสุดจาก Lipta ที่อาจจะเป็นซิงเกิลเรียกน้ำตาของใครหลายๆคน ซึ่ง Lipta แต่งเองทำเองเกือบทุกขั้นตอน ทั้งแต่งเนื้อร้อง ทำนอง และโปรดิวซ์ โดยได้ Kob Flat Boy มาเขียนเนื้อท่อนแร็ปและร้องเล่าเรื่องเข้ามาได้อย่างลงตัว โดยเพลงนี้ได้เล่าเรื่องราวผ่านจดหมายที่เพื่อนคนหนึ่งส่งให้อีกคนหนึ่งซึ่งไม่ได้เจอกันนาน แต่ในวันนี้มีเหตุบางประการที่ต้องส่งจดหมายมาทักทาย ท่วงทำนองของเพลงถ่ายทอดออกมาอย่างเรียบง่าย มีความไพเราะลงตัว ส่วนในด้านเนื้อร้องทางฝั่งของ Lipta ก็มีความเรียบง่ายเช่นกัน มันมีความเป็นภาษาพูดที่เป็นธรรมชาติ เป็นการบอกเล่าความรู้สึกข้างในและถามไถ่ความเป็นไปจากคนที่เคยผูกพันแต่ไม่ได้พบกันมานาน     นี่ฉันเองคนนี้ นี่ฉันเองคนเดิมที่ยังรักเธอ นี่ฉันรอที่จะได้เจอ ฉันรอที่จะพบเธอ ไม่ว่านานเเค่ไหน นี่ฉันเองคนนี้ นี่ฉันเองเธอยังจำกันได้รึเปล่า นี่ฉันเองก็ยังได้ข่าว ยังพอรู้ถึงเรื่องราว นี้่ฉันเองคนนี้ ส่วนท่อนแร็ปของ Kob ก็เหมือนเป็นการเล่าแฟลชแบ็กพาเราย้อนกลับไปในอดีต ซึ่งท่อนแรกเป็นวัยมัธยม ส่วนท่อนต่อมาเป็นมหาวิทยาลัย ซึ่งมีวิธีการเล่าที่ให้รายละเอียดและเห็นภาพ ได้ความรู้สึกมากๆ…

เป็นการกลับมาอย่างว้าวว ของสามสาวพี่น้อง “HAIM”  Danielle, Este , Alana Haim กับ ”Summer Girl” ซิงเกิลนำร่องจากอัลบั้มชุดที่สามที่ใช้ชื่อว่า “H3” บทเพลง “Summer Girl” ไม่ได้มาร็อคหนักแน่น หรือแดนซ์เพลินๆอย่างเพลงก่อนๆ แต่มาในท่วงทำนองแบบสบายๆ เหมาะแก่การผ่อนคลายในหน้าร้อน  เจือด้วยเสียงแซ็กโซโฟนนุ่มๆ กล่อมใจให้ไหลไปกับท่วงทำนองฝีมือการเป่าสุดพลิ้วจากนาย เฮนรี โซโลมอน (Henry Solomon) เนื้อหาของเพลงเป็นการเปรียบเปรยตัวหญิงสาวว่าเธอเป็น “ซัมเมอร์ เกิร์ล” ของชายหนุ่มคนที่เธอรัก เป็นความอบอุ่น ความสบายใจที่เขาจะสัมผัสได้หากได้อยู่เคียงข้างเธอ   Lightning in your eyes, you can't speak Falling from the sky, down to me I see it in your face, I'm relief…

กลายเป็นอีกหนึ่งซีรีส์ในดวงใจสำหรับแฟนๆชาวไทยและทั่วโลกไปแล้วกับ “Stranger Things” ซีรีส์ดังจาก NETFLIX ที่มีมาให้ชมกันถึง 3 ซีซันแล้ว ซึ่งองค์ประกอบที่ทำให้ซีรีส์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จก็คงจะเป็นเรื่องราวที่ดึงดูดใจชวนให้ติดตาม การแสดงชั้นเยี่ยมจากบรรดานักแสดงโดยเฉพาะเหล่าเด็กๆ เรื่องราวลี้ลับที่มาพร้อมงานภาพและงานออกแบบสุดเนี้ยบภายใต้บรรยากาศแบบเรโทร และอีกสิ่งหนึ่งที่ขาดไม่ได้เลยก็คือ ซาวด์แทร็กหรือดนตรีประกอบภาพยนตร์นั่นเอง https://www.youtube.com/watch?v=-RcPZdihrp4 ซึ่งซาวด์ดนตรีสุดล้ำที่มาพร้อมบีตเท่ๆ ซาวด์อิเล็กทรอนิกส์สุดเก๋ ซาวด์ซินธ์วินเทจ ที่แฝงกลิ่นอาย sci-fi และลวดลายดนตรีในยุค 80 พร้อมบรรยากาศลึกลับ ตื่นเต้น เร้าอารมณ์ นั้นเป็นฝีมือของสองคู่หู Kyle Dixon และ Michael Stein สองหนุ่มจากวง “SURVIVE” วงซินธ์เวฟ อิเล็กทรอนิกส์ จากออสติน เท็กซัส ประเทศสหรัฐอเมริกา  ที่มาดังเป็นพลุแตกตอนทำเพลงประกอบซีรีส์ Stranger Things กับงานเพลงที่ใช้ซินธิไซเซอร์เป็นตัวเอกและซาวด์ดนตรีที่คารวะงานเพลงซินธ์ อิเล็กทรอนิกส์ในยุค 80 ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจมาจากนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์สุดเจ๋งในยุคนั้นอย่าง  Jean-Michel Jarre, Tangerine Dream, Vangelis, Goblin, John Carpenter, Giorgio Moroder, และ…